音楽・音響の職業を目指すなら音楽の専門学校＆スクールガイドにおまかせ

とにかく「歌うことが好き」からスタートして、本格的なトレーニングを受けることで、音楽で自分を表現できる喜びを味わい、その喜びを他者と分かち合い、更には、多くの人に自分の存在をアピールするまでの道のりを徹底的に指導します。

第一線で活躍するプロミュージシャンが直接指導。志の高い音楽仲間が集まる中で、そうした仲間に混じって、演奏テクニックだけでなく、音楽センス、コミュニケーション能力、ステージング、プロデュースに至るまで、プロのミュージシャンとして必要とされるすべてを徹底的にトレーニングします。

◆シンガーソングライターコース
オリジナリティあふれる曲作りを目標とし、自分の言葉やメロディーを一から徹底的に追求しながら、アーティストとしての完成度を高めます。

◆バンドヴォーカルコース
基本を徹底的に習得した上で、“聴かせて見せる”歌いかたを学び、個性を磨き上げます。また、ステージングやダンスなどについても学ぶことにより、多彩な表現力を獲得します。

◆ギターコース
スケール・コードといった演奏テクニックの基礎から、魅せるパフォーマンスまで、プロとして必要となる総合力を少人数レッスンで徹底マスターしていきます。

◆ベースコース
ロック・ポップスはもとより、さまざまな音楽のレッスンを縦横無尽にこなしてゆくことで、ジャンルをこえたグルーヴ感あふれる表現力と確実なテクニックを身につけます。

◆ドラムコース
バンドのリズムの“かなめ”としての重要性を再確認し、基本フォームから高度なテクニックまでを習得します。また音楽全体を見渡す視点も鍛えていきます。

SHOBI は、経験者でも、初心者からのスタートでも、作曲家、アレンジャー、シンガーソングライターまでの最短コースを君に提供するプロ養成の学校です。
ある程度の経験者もいれば、全くの初心者も、つまりスタート・ラインが全く違う。個々人の性格や資質もひとそれぞれ。そんなごく当たり前のことをきちんと見据えた教育が、個人カウンセリングを重視した、SHOBI のマンツーマン学習設計サポート。

◆ソングライティングコース
歌モノ・ポピュラーミュージックの作曲家、アレンジャーを養成するコース。音楽理論や楽器法はもちろん、作詞、DTMやレコーディングエンジニアリングなど、歌モノの曲を制作するプロセスで必要なすべての技術を学習します。また、流行や時代のニーズに合わせられるような優れた嗅覚も養い、ビジネス的にも成功できる可能性の高い楽曲作りを目指します。

◆映像音楽コース
通称＜劇伴＞と呼ばれるこの音楽は、映画、テレビ、ラジオ、CM、アニメ、ゲームなど様々な媒体によって数多く使われています。このコースではコンピューターミュージックでの楽曲作りも当然学びますが、SHOBI のアレンジ・作曲学科ではドラム、ギター、ベース、キーボード等のリズム系楽器をはじめ、オーケストラ楽器等の生楽器奏者を授業に招いてサウンドを聴きながら学習するので確かなオーケストレーションが出来る人材が育っています。

◆デジタルミュージックコース
作曲とアレンジのしっかりとした勉強に加えて、DAW技術や、より高度なDTM技術を高めるための科目が用意されています。ハードウェアとしてとソフトウェアとしての両面からプロツールスの使い方を学習し、また、デジタル系音楽の代表格であるクラブミュージックの制作や、DJ機器の扱い方にも慣れることができて、幅広い場面で活躍できるトータルなデジタルミュージッククリエイター/アーティストを育成するコースです。

アニメ声優、洋画の吹き替え、ナレーター、司会者、アナウンサー、DJ、舞台俳優、タレントなどなど。SHOBI の声優学科は、演技・言葉による表現の喜びをストレートに味わえる世界です。
数多くの声優・俳優を育ててきたベテランの声優、俳優、ディレクター、ヴォーカリストが直接指導します。企業との結びつきも強く、SHOBI が会場となって、外部プロダクションの所属オーディションや出演オーディションも開催されます。声優、タレントとして活躍する卒業生も多数。
◆アニメ声優・ヴォーカルコース
即戦力のアニメ声優、ゲーム・キャラクター声優を育成するコースです。いろんなキャラクターに幅広く対応できるテクニックと感性を身につけます。

◆声優コース
業界トップで活躍する声優・ナレーター・ディレクターが直接指導にあたります。授業はアテレコ実習をはじめとする実践主義で、公開オーディションなどをはじめ、声優イベントなども多彩です。

◆俳優コース
実際の舞台や映像作品による演技体験で、本格的な演技力・表現力を習得します。最終的には、“自分のキャラクター”をつくりあげることも。シェイクスピアから日本の戯曲まで幅広いジャンルを学びます。

ライブ企画に興味がある、アーティストをマネージメントしてビッグに育てたい、ファンクラブを運営してみたい、音楽ファンが何を望んでいるかを誰よりもよく知っている自信がある、自分の描いたプロモーション計画でミリオンセラーを生み出してやる、CD のジャケットをデザインしたい・・・そんな熱い思いをもっているなら、迷わずミュージックビジネス学科です。アーティストを支える仕事というのは、実はアーティスト以上にクリエイティブでなくてはなりません。
学内プロジェクト「春日組」での活動をベースに、現場での実体験を通しながら、音楽業界に関わる知識とノウハウを学び、自分の進路をじっくりと探せます。

◆CD・音楽制作コース
学内外からアーティストを発掘し、CD 制作という形でアーティストをサポートするノウハウを習得します。大手レコード会社との協力関係で現場研修できる機会もあります。

◆コンサート・ライブ制作コース
渋谷のライブハウス“O-nest”を中心に、“O-nest”、“ルイードK2”等での活動をベースに年間 10本以上のライブをイベンター“フリップサイド”との提供のもと制作。コンサートの企画・運営に関するすべてを習得します。

◆プロダクションマネージメントコース
自分たちでアーティストを発掘し、プロダクション運営、アーティストのマネジメントについて習得します。音楽プロダクションとの提携による現場実習の機会もあります。

◆マスコミ・ライター・編集コース
シンコーミュージック・エンタテイメント“MUSIQ？”等の音楽雑誌、フリーペーパー『レコメンダー』の編集・ライティングなど、マスコミ業界で活躍する為の様々なノウハウを習得します。

SHOBI では、PA・レコーディング・照明・映像のいずれを専攻する場合にも、4分野すべての基本的な知識をまず習得します。4分野をすべて体験してみてから、自分に合ったコースを選択できる独自の「やってみて選択」教育システム。また、年間200本の学内イベント、企業研修で音響・映像の仕事の現場を体験することができます。

◆コンサートPAコース
コンサートで使用する音響機材の操作テクニックはもとより、コンサートの企画・制作にまで踏み込んだ創造的な学習をします。

◆レコーディングコース
エンジニアプロデューサー的感覚を持ち、CDの録音はもちろん、映画やDVDなどの音響ミキサーとして、さらにこれからのデジタル放送に対応する能力を習得します。

◆照明コース
コンサートやライブイベントの完成度を大きく左右する照明スタッフの仕事について、技術的な面だけでなく制作全般、企画プロデュースについても習得します。

◆映像制作コース
テレビ、映画、プロモーションビデオ、CMやインターネット放送など様々な映像分野で活躍することができるように、技術力はもちろん、企画力や発想力、演出力も習得します。

伝統のクラシック音楽のメソッドを基盤に、ポピュラー・ジャズまでの幅広いジャンルに対応したカリキュラムで、レパートリーを充実させることができ、フィールド・ステージの幅が大きくひろがります。
即戦力重視のカリキュラムとシステム構成で、「ピアノに関わる仕事がしたい！」という夢を抱くみなさんに、大きなチャンスを提供します。



◆プレイヤーコース
クラシックからポピュラー、ジャズまで自分の勉強したいジャンルを中心に技術と感性を磨きます。ジャンルごとに専門の講師が、ソロ、アンサンブル、伴奏などの幅広い演奏スタイルを指導。ステージ、ライブ、レコーディング等の実践を通して将来の活躍の場を広げます。

◆音楽指導者コース
ヤマハグレード審査官による授業と模試などで、指導者資格スキルの取得を強力にサポートします。
さらに、ピアノ指導法研究で、これからの音楽指導に必須の教材研究、メソッドを実践的に学びます。

SHOBIの電子オルガン学科は、アカデミックな教育に終わりません。プロとして幅広く活躍できるキーボーディスト、オルガニストを養成します。
だから、どのジャンルの曲でも演奏できる「オールジャンル」主義。クラシックからポピュラー全般まで、すべてのジャンルについての音楽の理解、奏法の習得、作品の制作を学びます。そして、「オールスキル」主義。電子オルガンはもちろんのこと、ピアノや他のキーボードのよるソロ演奏、アンサンブル演奏、コンピュータを使っての音楽制作など、多彩なスキルを学んで、プロとして要求されるオールマイティーな能力を身につけてゆきます。


◆プレイヤーコース
電子オルガンの演奏スタイルは、ソロ演奏だけではありません。管楽器、ギター、ベース、ドラム、パーカッションとのアンサンブル、ダンスやヴォーカルとのコラボレーションも求められます。クラシックからポピュラーまで、あらゆるジャンルを授業でとりあげます。

◆音楽指導者コース
これからの時代は、音楽教室や自宅で子供にピアノや電子オルガンを教えるだけではなく、より積極的に地域や社会と関わり、幅の広い活動ができる人材が求められています。特に成人を対象とした指導は社会ニーズが大きくなっています。SHOBI では、ピアノも電子オルガンも両方学べ、企画・プレゼンテーション力も身につけることができます。

何よりも80年を超える歴史が違います。日本を代表するようなトッププレイヤーを数多く輩出し、「日本管打楽器コンクール」等のメジャーコンクールでの入賞者も多数。昨年度も、日本で一番歴史のある「日本音楽コンクール」に、卒業生2名が入選しました。
緻密に確立された教育カリキュラムと合わせて、音楽界の評価も高い本格的な吹奏楽、マーチング、ビッグバンド、オーケストラの世界がここにあります。

◆管弦打楽器コース
ソロとアンサンブルのダブルレッスンを徹底。真の実力を着実に身につけ、あらゆる演奏の場で力が発揮できる実践的プレーヤーを養成します。
（フルート専攻/オーボエ専攻/クラリネット専攻/バスクラリネット専攻/サクソフォーン専攻/ファゴット専攻/ホルン専攻/トランペット専攻/トロンボーン専攻/ユーフォニアム専攻/テューバ専攻/打楽器専攻/ヴァイオリン専攻/ヴィオラ専攻/チェロ専攻/コントラバス専攻/ハープ専攻）

◆吹奏楽コース・マーチングコース
日本を代表するバンドディレクターを指導陣に迎えた充実のカリキュラムが魅力。中学校・高校といった教育の場から社会人バンドまでの幅広いレンジで吹奏楽指導者を育成します。吹奏楽が好きで、とことん吹奏楽を極めたい人のコースとして注目されています。
マーチングでは、学内で指導者ライセンス2級が取得できます。マーチング界で活躍する卒業生多数。数多くのパレード、イベント、ステージ、ショーに積極的に参加しています。

「いいミュージシャンとは何か？」…SHOBI ではこの問いかけをメッセージに、次世代のミュージックシーンを動かす“音楽職人”を育てます。2年間でジャズやポップス、ファンクにＲ＆Ｂ、ラテンなど、あらゆるジャンルに対応できる人材を育てる独自の「SHOBI 'sメソッド」を採用。演奏に必要な技術や理論を確実に身につけ、実力で勝負できるマルチアーティストを養成します。

◆プレイヤーコース
ギター専攻
ベース専攻
ドラム専攻
キーボード専攻
サクソフォーン専攻
トランペット専攻
トロンボーン専攻

ポップスコンテンポラリー学科は、演奏力(技術+理論+α)を伸ばす学科です。従来の管弦打楽器学科ジャズ・ポップスコースとプロミュージシャン学科サックス＆ブラスコースを統合し、ギター、ベース、ドラム、キーボードの各専攻を加え、新たな学科として誕生しました！

より音楽の知識や専門性を高めたいという視点から、音楽総合アカデミー学科では４年間の授業を通して確実に音楽を仕事へと結びつけるための力とノウハウを学びます。音楽ビジネスやステージなど、あらゆるシーンで変幻自在に対応し、音楽に携わるプロフェッショナルとして現場で活躍する人材をサポート。高度な知識や経験を積み重ねることで、次世代の音楽業界を担うプロを育てます。

◆音楽ビジネスコース
音楽ビジネスについて実践から理論まで学び、日々変化するメディアやソフト・ハードに対応できるトータルなプロデュース能力とマネージメント能力を育成します。エンタテインメントビジネス全般のビジネスモデルが大きく変わりつつあるなか、放送・通信・出版各分野でのデジタル化や、ウェブやケータイなどのコンテンツ流通チャネルの変化を確実に捉え、時代に必要とされるビジネスを自身で創造する力を養います。また、著作権・知的財産権を扱う企業や行政などで必要とされる資格とノウハウを獲得し、音楽を切り口とした幅広いビジネスシーンに対応できる「現場から求められるスペシャリスト」を育成します。

◆ヴォーカルコース
一人ひとりの答えに向って自分の「歌」をとことん追求できる環境が SHOBI にはあります。それぞれの広く、そして深い「音楽」との関わり方を4年間の体験をもとに最大限に伸ばす手伝いを行います。アーティストとして、トレーナーとして、ディレクターとして、アレンジャーとして、作詞家として、メロディーライターとして、自分の才能を発見できる多くの授業や機会を通してまだ開花していない自分を発見することができる、そして演奏家としての自信と経験を獲得します。

◆鍵盤コース
＜アコースティックピアノ/電子オルガン＞
音楽を仕事にするために必要なことは、「自信」。演奏レパートリーの数はもちろんコンサートをするための演奏プログラムを作り実践すること、その音楽経験が確実に仕事への「自信」に繋げます。また、演奏力を高め、外部演奏・指導グレードはもちろん、演奏の幅を広げるALLジャンル・スタイルへの取り組みは、実際の社会のさまざまなシチュエーションで役立つ経験となります。学内外の小さなイベントから着実に演奏経験を積み、学内のスタジオやコンサートホールでの自主企画LIVEまで、プロデュース（ 企画）、ディレクション（ 制作）、マネージメント、演奏、すべてが体験できるユニークなコースです。

◆管弦打楽器コース
＜フルート/オーボエ/クラリネット/バスクラリネット/ファゴット/サクソフォーン/トランペット/ホルン/トロンボーン/ユーフォニアム/テューバ/打楽器/ヴァイオリン/ヴィオラ/チェロ/コントラバス/ハープ＞
ソロ、室内楽、吹奏楽、オーケストラ、ビッグバンド、POPSアンサンブルなど、SHOBI の演奏体験は1年次から楽器演奏技術のステップアップとともに着実に積み重ねていくことができます。自信のついた楽器技術力は、多くの演奏体験の「場」と将来を見据えた様々なジャンルやスタイルの獲得、そして自身をプロモーションする力がさらに活躍する「場」を広げてくれます。今まで多くの優れた人材を輩出してきた伝統の教育カリキュラムと日本を代表する演奏家に支えられてきたレッスンで、確実に仕事に結び付けます。

◆ジャズ・ポピュラーコース
授業だけでも300曲以上のレパートリーが獲得できる本コースは、プロのミュージシャンのリードのもと、数多く準備されているステージやオーディションが職業演奏家としての自信と実力を築きあげていきます。音楽を職業にするための５つの要素は、テクニック、オリジナリティ、企画力、表現力、協調性。その全てを実技レッスンやアンサンブルレッスン、レコーディング、LIVEなどでじっくりと獲得していきます。

◆作曲コース
「アーティストとして自分を表現する技術は身についた。次はクライアントからの希望に沿った仕事に自分の音楽表現を込めたい。」そんなクリエイターに求められる技術や経験は、ＴＶ、映画、舞台音楽、芸術表現の仕事の現場で必要とされる力です。作曲コースでは、幅広いオーダーに応えるため、テクノロジーと芸術、デジタルとアコースティック、ポップスと現代音楽、クラシック、民族音楽といった様々なジャンルやスタイルを総合的に学び、数多くの試演奏とプロダクションゼミを通して職業作曲家を育成します。DTM、DAWからオーケストラまで作曲する実習授業がある世界的にもユニークなコースです。